2017年07月18日｜石原輝雄のエッセイ , 新着作品・イベント情報

石原輝雄のエッセイ「マルセル、きみは寂しそうだ。」第2回

石原輝雄のエッセイ「マルセル、きみは寂しそうだ。」─2

『鏡の前のリチャード』

展覧会　キュレトリアル・スタディズ(12)
　　　　泉/Fountain 1917─2017
　　　　京都国立近代美術館4階コレクション・ギャラリー
　　　　2017年4月19日(水)～2018年3月11日(日)

Case-2 He CHOSE it.
　　　　キュレーション　藤本由紀夫(美術家)
　　　　2017年6月14日(水)～8月6日(日)
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リチャード・マット事件(多田羅珠希訳)

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　藤本由紀夫さんの作品と初めて接したのは、大阪江戸堀の児玉画廊での個展だった。ずいぶん昔の事である。最近では京都四条大宮のクマグスクで移住空間的に遭遇。音への耐性を持たない身には、視覚と聴覚とのコラボで新しい感覚を幾つか頂戴した。わたしの場合には「眼」が先行していると思うが、今回の『泉/Fountain 1917-2017』年間企画での、氏によるマルセル・デュシャン解釈が、どの辺りにあるのか、現代の美術家にとって、避けて通れないデュシャンの呪縛が、どう消化されているのか、そんな事に興味を持ちながら、拝見させていただいた。
　京都国立近代美術館4階奥の展示室「D」は中央の壁によって観客の素通りから展示を守っているようで、入り口の位置関係からか、わたしの場合は日本画などを観ながら右回りで入室する事が多い。今回は大きな箱と暗幕が張られた先にカメラが置かれた暗い部屋になっていて、見世物小屋の期待感が漂う。そして、カメラの背後に立つと鏡の世界が広がって思わず吸い込まれてしまった。視覚移動は奥から始まり手前のファインダーに繋がる仕掛。『泉』が背中越しに4つの表情を見せ、物質感を消して視覚だけに訴えかける様子。藤本さんは眼の位置を何処へ誘導しようとしているのだろう。ぼんやりとピントグラスに逆さの像が浮かび上がっている。
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　「左右は逆なのに上下はそのままに視える」鏡の不思議が鏡面との距離を反映した結果と知ったのは最近であるが、「普通の眼」しか持たない者にとって、この世界が四次元の影であるとしたら、合わせ鏡が投影する世界は光速の中にあり「影」を自明にする装置は時間と共にあるだろう。マン・レイは運動を色彩によって現そうとしたが、デュシャンは分割写真の並置による残像で解決しようとした。『階段を降りる裸体　No.2』(1912年)の後に現れた便器についての解釈は、さまざまあるが、時間の問題を取り込み、便器の後ろ姿の「カッコ良さ」に着目した藤本さんが、レンズを挟んで像の上下を逆にし、イメージが飛び去るのを防いでいるように思えた。ルーペを使ってピント面を確認したいところだけど美術館の展示室では許されないね----次回はギャラリースコープを持参しなくちゃ。
　暗い部屋の入り口付近に置かれた研究書の頁では、デュシャンが写る20世紀初頭に流行した合わせ鏡による肖像写真が紹介されている。便器を持ち込んだ同じ年の秋、ブロードウェイの写真館で撮らせたと云う。

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キャロライン・エヴァンス著『機械的微笑　フランスとアメリカにおけるモダニズムと初期ファッションショー　1900-1929』(イェール大学出版、2013年刊)　48-49頁

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ウォルター・ホップス、ウルフ・リンデ、アルトゥーロ・シュワルツ編著『マルセル・デュシャン: レディメイドなど』(テラン・ヴァーグ、1964年刊)

マルセル・デュシャン『不定法にて(ホワイト・ボックス)』シート「次のようなものの間の類似」(1966年刊)

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　6月23日(金)の夕方、美術館1階講堂で藤本由紀夫さんの講演会が開かれた。各座席に『ザ・ブラインドマン』のコピーが置かれているので、驚き、今回の年間企画に対する関係者の熱意に恐れ入った。資料コピーの扱いじゃなくて、全16頁の冊子仕様。聴講者が溢れている。展覧会タイトルの「彼はそれを選んだのだ。」の「彼」はご自身の訳だから、話題は興味深い。デュシャンの発言から「作品を見る者にも、作品をつくる者と同じだけの重要性をあたえるのです。」や「芸術は選ぶことになる。」などを紹介しながら、友人から土産品として貰ったデュシャン展(メニル・コレクション、1987年)のカタログの裏面に飾られた「便器の後ろ姿」の美しさに気づいた体験を語られ、効果確認の為の紙製便器が肉付きされ、しだいに、デュシャンに成りきる作家の日常が面白い。合わせ鏡に便器を鎮座させるアイデアでの展示は、『泉』100年を祝福する世界中のどこかの美術館で採用される恐れがあるので、5期に別れた年間企画の早いタイミングでの展示をお願いしたと藤本さんは告白されていた。尚、前回の平芳幸治氏と同様、講演の内容は後日、文字起こしされると聞いた。紙モノが、どんどん生み出される展覧会、これは、すごい、そして、嬉しい。

藤本由紀夫『VEXATION』(2017年、作家蔵)

藤本由紀夫『passage(la vierge/la Mariée)』(2014年、作家蔵)

藤本由紀夫『here & there』(2010年、作家蔵)

藤本由紀夫『ECHO (A RIGHT ANGLED) ver.2』 (2001年、西宮市大谷記念美術館蔵)

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　新作の『VEXATION』は壁に向かって開かれ、後ろ姿を意識させるものの、キャサリン・ドライヤーに繋がる「いまいましさ」へは、『Tu m'』の解釈を聞かないとたどり着けない。今回、藤本さんが選んだ作品(?)たちは、鏡に関するもので、音速から遠く離れ、視覚のズレと脳による再構成でなっている。眼の学習が必要な面持ちで、それぞれの視点を探した。像を結ぶと云うけれど、裏返された像は何処にあるのだろう?　ヘリコイドを回す代わりに身体を移動させてしまった。
　暗い部屋に戻って暗幕と便器の間で「自分」の見え方を観察。『泉』に仮託したデュシャンは五人だけど、鏡を写すわたしの像は四人。世界の果ては後頭部にあると若い時に聞いたけど、わたしも又、どこに行こうとしているのだろう。藤本さんが用意した観客の立ち位置は、セットされたカメラの背後であるかと思う。スティーグリッツの肩越しにピント面を覗き込むリチャード・マット氏の身振りも想定された事だろう。

R.Mutt氏になった気持ちの筆者が四人

京近美の玄関から見上げた平安神宮大鳥居など　

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　マン・レイの写真集(カイエ・ダール、1934年刊)に寄せたデュシャンのエッセイ『鏡の前の男たち』は、文学的レディメイドとして知られているが、最終段には「鏡は彼らを眺める。彼らは気を取り直す。入念に、まるでネクタイを結ぶように、格好をつくる。図々しく、まじめくさって、自分の顔付を意識しながら、あたりを見廻し、さて世の中に対面するのである。」(『マルセル・デュシャン語録』(1968年刊)収録『鏡の前の男たち』(瀧口修造訳)、78-80頁。以下引用も同じ)とある。

　講演会が終わり、近くの古書店で雑談した。「便器の後ろ姿と云うけれど、実用では見上げるんだよね、とばっちりが来そう」などと続けると品がないけど、先のエッセイの書き手はデュシャンを意識して「およそ美男というものは恋にふさわしくない。」と文中で述べた後、「だが恋に向いているのは偉大な醜さなのであって」とマン・レイを連想させ「偉大な無口男たちは沈黙のかげに豊かなものを持っているか、何も持っていない。」と段落を終えている。「何も持っていない。」無口男は夜更けに大鳥居を見上げ、改めてリチャードには近づいちゃいけないと思うのだった。

続く　

（いしはらてるお）

「キュレトリアル・スタディズ12：泉／Fountain 1917－2017」
会期：2017年4月19日[水]～2018年3月11日[日]
会場：京都国立近代美術館 4F コレクション・ギャラリー内
時間：9:30～17:00（入館は16:30まで）
　　　※毎週金曜・土曜9:30～20:00（入館は19:30まで）
休館：月曜（月曜日が休日に当たる場合は、翌日が休館）、及び年末・年始
　　　※展示替期間：2017年6月13日（火）、8月8日（火）、10月24日（火）
企画：平芳幸浩（京都工芸繊維大学美術工芸資料館准教授）、牧口千夏（当館主任研究員）

1917年にマルセル・デュシャンによって「制作」されたレディメイド作品《泉》は、20世紀美術にもっとも影響を与えた作品として知られています。また1960年代のコンセプチュアル・アート以降、デュシャンの《泉》を解釈・解読すること自体が創作行為にもなっています。2017年4月に《泉》が100周年を迎えるにあたって企画されたこのプログラムでは、当館の所蔵作品だけでなく現代の美術家によるデュシャン解読の作例を加え、各回展示替えをしながら本作品の再制作版（1964）を1年間展示するとともに、さまざまなゲストを迎えて《泉》およびデュシャンをめぐるレクチャーシリーズを開催します。

●Case 2: He CHOSE it.
2017年6月13日（水）～8月6日（日）
キュレーション：藤本由紀夫（美術家）
レクチャー：6月23日（金）　午後6時～7時30分
会場：京都国立近代美術館 1階講堂
※先着100名、聴講無料、要観覧券、当日午後5時より1階インフォメーションにて整理券を配布します。

●Case 3: 誰が《泉》を捨てたのか
2017年8月9日（水）～10月22日（日）
キュレーション・講師：河本信治（元・当館学芸課長）
レクチャー：9月2日（土）午後6時～7時30分
会場：京都国立近代美術館 1階講堂
※先着100名、聴講無料、要観覧券、当日午後5時より1階インフォメーションにて整理券を配布します。

下記は、詳細が決まり次第当ページにてお知らせします。
●Case 4　
2017年10月25日（水）～12月24日（日）

●Case 5
2018年1月5日（金）～3月11日（日）
（京都国立近代美術館HPより転載）

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●今日のお勧めは、『マルセル・デュシャン語録』特装版です。

『マルセル・デュシャン語録』
1968年
本、版画とマルティプル
外箱サイズ：36.7×29.8×5.0cm
本サイズ：33.1×26.0cm
サインあり
A版（限定部数50部）
1968年7月28日
東京ローズ・セラヴィ発行
販売：南画廊

マルセル・デュシャン
〈マルセル・デュシャン語録〉より
《プロフィールの自画像》
A版所載の印刷版複製
1968年
29.4×23.0cm
マルセル・デュシャンと著者の自筆サインあり

瀧口修造
マルセル・デュシャン
〈マルセル・デュシャン語録〉より
《ウィルソン・リンカーン・システムによるローズ・セラヴィ》
1968年
サインあり

角度によって見え方が変化します

ジャスパー・ジョーンズ
〈マルセル・デュシャン語録〉より
《夏の批評家》
1968年
レリーフ版画
サインあり

ジャン・ティンゲリー
〈マルセル・デュシャン語録〉より
《コラージュ・デッサン》
c.1967年
シルクスクリーン
サインあり

荒川修作
〈マルセル・デュシャン語録〉より
《Still Life》
1967年
サインあり

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ときの忘れものの通常業務は平日の火曜～土曜日です。日曜、月曜、祝日はお問い合わせには返信できませんので、予めご了承ください。

◆「移転記念コレクション展」
会期：2017年7月8日（土）～7月29日（土） 11:00～18:00 ※日・月・祝日休廊
※靴を脱いでお上がりいただきますので、予めご了承ください。
※駐車場はありませんので、近くのコインパーキングをご利用ください。

出品作家：関根伸夫、北郷悟、舟越直木、小林泰彦、常松大純、柳原義達、葉栗剛、湯村光、瑛九、松本竣介、瀧口修造、オノサト・トシノブ、植田正治、秋葉シスイ、光嶋裕介、野口琢郎、アンディ・ウォーホル、草間彌生、宮脇愛子、難波田龍起、尾形一郎・優、他

◆ときの忘れものは、〒113-0021 東京都文京区本駒込５丁目４の１　LAS CASAS に移転しました（詳しくは6月5日及び6月16日のブログ参照）。
電話番号と営業時間が変わりました。
TEL: 03-6902-9530、FAX: 03-6902-9531　
営業時間＝火曜～土曜の平日11時～18時。日・月・祝日は休廊。