2014年10月05日｜石原輝雄のエッセイ , 写真・映像

石原輝雄のエッセイ「マン・レイへの写真日記」第7回

石原輝雄のエッセイ「マン・レイへの写真日記」第7回

よみがえったマネキン　1983年7月5日大阪

7-1　「石原さん、外線です。」

リブレリ・アルカードの山内十三男氏がパリから戻る度に、電話が掛かってくるのを待った。新婚旅行で案内してもらった後は、街の様子が分かったので、期待の高まりが尋常ではなくなった。氏の話ではバカンス前には、お金が要るのか良い品物が出るとの事だった。こちらも、賞与の出る時期で都合が良かった(もっとも、所帯を持ったので隠密行動)。翌年のパリ祭前に「石原さん、マネキンだけど」と、びっくりする電話が職場に入ったので、平日にも関わらず梅田へ直行し手に取った。

　大判の黒いスリップケースは、見たままに重く、黒いなめし革の丸背、背文字は金箔押しの筆記体で左下から読むフランス式。斜めに持ち変えると、ゆっくり本体が現れた。表紙は硬く漆のような金色で指先に吸い付く感じ、マネキンを撮った写真の間に著者名が挟まり、下段にタイトルが記されている。表紙を捲った見返しは氷塊に反射する光の結晶が左右の頁で陰と陽になっている。これを開くと黒い紙片に白ヌキ文字で『マン・レイ　マネキン』。続く頁に『よみがえったマネキン』とあって、下段に出版人ジャン・ペティトリーの名前と1966年の表記。テキストなどの後に台紙に貼られたオリジナル写真が続く、どの写真も水洗からあがったばかりの瑞々しさで驚いた。そっと印画を捲ると裏面に青色のスタンプで「オリジナル　アトリエ・マン・レイ　パリ」と押されている。

スリップケースと『マン・レイ　マネキン』

『マン・レイ　マネキン』裏表紙

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　店の営業は夜8時まで、興奮して話をしたと思うが、その夜、どんな気持ちでJRの山科駅へ戻ったのか、記憶にない。新居の扉を本を隠しながら開けたのも、よく覚えていない。

ＪＲ西日本山科駅３番線(東海道本線)
113系野洲行き

新居には『大人のアルファベット』や『ボクシングマッチ』なども掛けた。

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7-2　シュルレアリスム国際展

両次大戦間のパリでアンドレ・ブルトン、ルイ・アラゴン、ポール・エリュアールといった若い詩人たちを中心に、「精神の全面的な開放」を志向する運動として始まった「シュルレアリスム」は、精神分析科学の応用や客観的偶然を意識する、ある種の街路の思想として、一般大衆を挑発しつつ、画家の参加によって視覚的効果を意識した、文学でも美術でもない特異な芸術運動であった。除名と新加入が繰り返されながら運動の姿は変わっていったが、わたしとしては、盟主ブルトンの磁力による彼に固有の運動と解する立場である。「世界を変革すること(マルクス)」と「人生を変えること(ランボー)」を同時に実現すべく、政治の側にも積極的に参加した運動が世界的に広がったのは、全体主義が社会を覆い始めた1930年代後半で、出版物や巡回された展示品の不可思議な魅力によって若い賛同者を集め、「シュルレアリスム」を標榜する展覧会はブリュッセル(1934年)、テネリフ(1935年)、ロンドン(1936年)、東京(1937年)など各国で行われた。そして、1938年1月17日から2月24日にかけて運動発足の地で60余名の作家と220点以上の作品を集め、大規模に開催されたのが、ボザール画廊を会場として開催された『シュルレアリスム国際展』である。同年3月にヒトラーの率いる独逸軍がオーストリアに侵攻し第二次世界大戦が勃発した経緯から、自由を守る最後の抵抗の感が強い。

　展覧会の会場構成はマルセル・デュシャンで、天井に1,200個の石炭袋を吊し、真っ暗な部屋に灰が漂い、洞窟のような空間にヴォルフガング・パーレンが水と茂みを持ち込み、サルバドール・ダリによる雨降りのタクシーが配置されるという驚異の世界で、入場すると「シュルレアリスム通り」と題された廊下に、画家たちによって着飾れたマネキンが並べられ観客を待ち受けた。前述の台紙に貼られた『マン・レイ　マネキン』は、廊下で娼婦のように佇んだ女達の怪しげな姿を捉えたマン・レイによる写真である。近年の研究で同展は「場そのものが芸術作品に高められた」と云う視点から語られる場合が多い。

『シュルレアリスム簡約辞典』(左)と『シュルレアリスム国際展』カタログ(右)

　同展を記念して刊行された『シュルレアリスム簡約辞典』に挟まれたカタログを見ると、光りの巨匠としてマン・レイの名前を認める事ができる。彼は『自伝』(美術公論社、1981年刊)で、同展をシュルレアリスム活動の最高潮と回想し、画家による途方もない仕掛けは観客を混乱させるのが目的だったと書いた後、ヴェルニサージュの夜に触れ「暗い画廊に入る訪問客はめいめい、足元を照すための懐中電燈を与えられた。言うまでもないけれど、懐中電燈は、作品じたいよりも人々の顔に向けられることのほうが多かった。混み合う開会のときにはいつもそうだが、みんなほかに誰か来ているかを知りたくて、絵にはほとんど注意を払わなかった。」(千葉成夫訳、290頁)と続けている。でも、マネキンの下半身に光りを向けた観客もいただろう、記念に懐中電燈を持ち帰った人が多かったと言うから、どこかに無いかと探している。

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マックス・エルンスト

サルバドール・ダリ

マルセル・デュシャン

マン・レイ

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　改めて写真を見ると画家たちの個性溢れる誘惑にうっとりさせられる。全てのマネキンを描写するのは難しいが、現実と架空の入り交じった街路表示板の下で、マックス・エルンストは黒いベールを被った貴婦人でストッキングが色っぽく、鳥籠の中でさるぐつわをされたアンドレ・マッソンに驚かされるし、小さなスプーンを沢山貼り付けた『パノラマ広場』のサルバドール・ダリには、いかにもの「偏執狂的批判的方法」であきれる。マルセル・デュシャンは洋服掛けのように扱いながら下半身はそのままのエロテックぶり、マン・レイのマネキンは『真珠通り』にあって、クレーパイブにシャボンをのせた髪飾りを幾本か指し込んで眼には偽りの涙をため、腰のベルトはシルクのようで「さようならスカーフ」と織り込まれている。この女性も下着をつけていないので、懐中電燈が欲しい。

7-3　よみがえったマネキン

欧州の戦禍から逃れ故国に帰ったマン・レイが、パリに戻ったのは1951年。展覧会から数十年を経て、忘れられた原版が発見されたのは幸運であった。歴史の証拠物件といえる15枚の原版を使って再プリントされた印画紙を貼り込んだ本書のサイズは、30.2×26.9×3.2cmで、50頁。書容設計をマン・レイが行い、組版と印刷は『ファシール』や『写真は芸術に非ず』などのシュルレアリスム出版で知られるギイ・レヴィス・マノ、仔牛のなめし革を使った装幀は当代随一のダニエル・アンリ・メルシェール。刊行部数は37部(作家本7部を含む)で、それぞれに限定番号とマン・レイのサインが入る。献辞によると本冊はジャン・ペティトリーとメルシェールからルイ・アラゴン夫人のエリザ・トリオレに贈られ、後にアラゴンからマリア・マコーニングに渡った限定番号15番本で、定価2,000フランとする出版案内(27×20.1cm)が挟まれている。奥付に原版を廃棄したとあるから、焼き付けられた光りの再現は今後出来なくなって、画家たちの犯罪は迷宮事件扱いとなるだろう。だから大切に証拠を残さねばならない。

『マン・レイ　マネキン』表紙

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　後に、『マン・レイ　(よみがえった)マネキン』が上梓された折に開催された展覧会のポスターをドルオーの競売で手に入れた。メルシェールのデザインによる大判ポスター(64.5×49.6cm)で珍品かと思う。1966年10月18日から29日の会期で、パリ6区オデオン街9番地のシモーヌ・ロリエの書店兼画廊で開催(さっそく、グーグルのストリート・ビューで現在の様子を確認)された。この時、マン・レイは76歳、巨匠からの贈り物といった喜びと驚きが表されたネガの光跡ではないかとポスターを見ながら思った。

ポスター

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　続いて、ヴェルニサージュの案内状(11×14cm)も見付けた。こちらの出所は南仏トゥールーズで、『自伝』に挟まれていたものだった。ポスターを自室に掛け、ずっしりとした重さ故に特別の存在を主張する一冊を傍らにして、パピヨンのような案内状を指先で花開かせる喜び、わたし以外の方々(これをお読みいただいている貴方様の事です)に、にんまりしたわたしの表情が理解できるだろうか。